Губайдулина под знаком скорпиона ноты

губайдулина под знаком скорпиона ноты

Музыка Софии Губайдулиной известна широкой публике с самого с оркестром "Под знаком Скорпиона" () и Fachwerk для баяна. церт для баяна и большого симфонического оркестра «Под знаком скорпиона». Ключевые слова: Губайдулина, баян, стиль, стилистика, концерт «Под. Творчество Софии Асгатовны Губайдулиной на сегодняшний день занимает для баяна и большого симфонического оркестра «Под знаком скорпиона» . что задано») Звучание слова «религия» композитор воспринимает как.

Музыкальный критик Михаил Сегельман побеседовал с артистами разных поколений, в судьбе которых важную роль сыграли музыка и личность Губайдулиной. Музыка Софии Губайдулиной известна широкой публике с самого детства: Училась в Московской консерватории в классе композиции Юрия Шапорина, в аспирантуре — у Виссариона Шебалина. Vivente — non vivente для электронного синтезатора, In croce для виолончели и органа, Концерт для скрипки с оркестром Offertorium, Perception для сопрано, баритона и 7 струнных инструментов в 13 частях, "Сад радости и печали" для флейты, альта и арфы.

Он не только обнаружил ранее скрытые возможности инструмента, но и вызвал к жизни множество сочинений современных авторов.

Любой исполнитель завалит вас сочинениями, в которых технически все ладно и складно, но за этим — пустота. Музыку для баяна или с участием баяна Софии Губайдулиной слушаешь с двояким чувством: Вот бывает, что вроде бы и хорошая музыка, а не звучит как оригинальная — и я делаю переложение.

Мне это никогда не нравилось. И отказываться приходилось, а ведь пишут-то очень хорошие композиторы. Раньше для баяна, в основном, писали баянисты. Потом появился Владислав Золотарев, который совершенно на ином уровне осмыслил инструмент и с технической, и, главное, с содержательной стороны.

Он поднял баян из исполнительского подвала. А София Губайдулина это продолжила. В году я играл ее в Союзе композиторов — это было заседание, по итогам которого молодых авторов рекомендовали в члены Союза.

Она тепло отозвалась и о сочинении, и, честно говоря, обо. С тех пор и завязалась наша творческая дружба. Так вот, Золотарев вытолкнул баян в большой мир, а она его приняла. И, возвращаясь к вашему первому вопросу, попала в инструмент, почувствовала.

Конечно, я не самоустраняюсь и что-то советую, подсказываю — речь идет о нормальной совместной работе композитора исполнителя. Но баянную природу она чувствует просто великолепно! И первое из них — De profundis — года, а премьеру вы сыграли в м. Кажется, сегодня эту превосходную пьесу можно назвать современным хитом? Его играют везде и всюду, на международных конкурсах оно вместе с еще одним сочинением Губайдулиной — сонатой Еt expecto "В ожидании", — здесь и далее прим.

Ведь она сочиняла музыку для баяна или с участием баяна вплоть до самого последнего времени — вспоминаются написанные уже в новом веке Концерт для баяна с оркестром "Под знаком Скорпиона" и Fachwerk для баяна, струнных и ударных А как она повлияла на вас, на ваш взгляд на музыку вообще?

Она всегда бывает у меня дома. Прежде всего она для меня высочайшая точка отсчета. Губайдулиной и композиторам ее поколения было трудно выделиться после Прокофьева, Шостаковича.

ГУБАЙДУЛИНА • Большая российская энциклопедия - электронная версия

Но сегодняшним еще сложнее. А вот дальше как-то мельчает. Я даже не столько о тематике в прямом смысле говорю "Давайте я вам напишу вселенскую катастрофу". Но какой-то дефицит идей.

губайдулина под знаком скорпиона ноты

Кстати, я вспоминаю, как мы разговаривали о духовной музыке — почему она перестала ее писать. Потом разрешили, и все стали писать. А я не хочу быть, как все…" Видео: Vladimir Elkin — Вы повернули композиторов к баяну, придали ему академический импульс. Но это, так сказать, с исполнительской стороны. Можно ли сказать, что пример композитора Губайдулиной оказался заразительным для авторов следующих поколений, в том числе тех, которых мы только что упоминали?

Знаете, свою роль мог бы сыграть Альфред Шнитке. Я ведь и ему играл ту же сонату Золотарева. И он меня, если так можно выразиться, в лист ожидания поставил. Это был, кажется, год. А потом у него случился инсульт. Холоповой, но в них произведениям С. Губайдулиной для баяна, как самостоятельному завершенному новаторскому художественному явлению, не уделено достаточного внимания.

Однако, в некоторых диссертационных исследованиях содержатся разделы, имеющие непосредственное отношение к нашей работе. Новгород, 51 посвящена органному творчеству отечественных композиторов х годов XX века. Первая глава носит обзорный характер: В центре работы — сочинения для органа соло, но для полноты исследования вовлекаются любые сочинения с участием органа.

Последнее из них, написанное автором для органа и виолончели, существует в переложении Ф. Липса, где орган заменен баяном. В содержательном диссертационном исследовании В. Тема, Текст — Интерпретация, экзегеза - Христианская культура — Культура. Ставя целью изучение и сравнение различных явлений духовной деятельности религиозного культа, музыкального искусстваимеющих единый смысловой и содержательный первоисточник, В. Гилярова решает конкретные задачи: Сравнение различных вариантов интерпретации этой темы выявляет новые семантические, смысловые грани содержания, формы.

Обобщая проделанный обзор библиографических источников, следует сказать, что внимание, уделяемое в них музыке для баяна в целом и наследию С. Губайдулиной для этого инструмента, постепенно возрастает, постепенно углубляется и проблематика.

Противоречия мнений в оценке современной баянной литературы говорят о необходимости разностороннего музыковедческого анализа — для обобщения, выработки практических рекомендаций, прогнозирования будущего развития изучаемой области музыки. Своевременно поэтому и создание отдельного исследования о баянной музыке С. Актуальность темы диссертации обусловлена тем, что во второй половине XX века музыка для баяна существенно изменилась сравнительно с предыдущим периодом.

Главной тенденцией баянного искусства, проявившейся к середине х годов, представляется стремление музыкантов приблизить содержание сочинений и средства композиторского языка к восприятию массового слушателя, подтверждая народность инструмента, что выразилось в особенностях образно-интонационной сферы, характере развертывания формы, в трактовке элементов музыкальной речи.

В связи с активным дальнейшим усовершенствованием конструкции инструмента появление выборной системы существенно изменяются его выразительные возможности, что способствовало в последующих десятилетиях сближению путей развития баяна и других инструментов академической сферы музыкального искусства.

В развитии баянного репертуара возникли новые тенденции: Данная проблема в сознании исполнителей, на наш взгляд, упирается в появившуюся и еще полностью не исследованную сравнительную усложненность музыкального языка, конкретнее — технику композиции, как его основу.

В данной работе предпринято рассмотрение оригинальной баянной музыки камерно-академического направления и центральным объектом избрано наследие Софии Асгатовны Губайдулиной. Творчество Губайдулиной на сегодняшний день занимает одно из ведущих мест в отечественной и мировой музыкальной культуре. Каждое прикосновение к музыке этого автора вводит в сложный многогранный мир ее философских идей.

Мир начинается с "ля": музыка Софии Губайдулиной как автопортрет композитора

Композитор представляется очень цельной творческой натурой, никогда не изменявшей своим эстетическим принципам и бережно сохраняющей свою индивидуальность. И в малом, и в большом она всегда остается сама собой, каждая миниатюра и концепционное сочинение композитора воспринимаются как искренний монолог творца.

Мир её мыслей настолько глубок и разнообразен, что каждое произведение воспринимается микрокосмом души автора, дающим представление о макрокосме творчества в целом. Обращение к любому из произведений Губайдулиной требует серьезного осмысления ее композиторской техники, природы творчества, своеобразия музыкальной индивидуальности. К нынешнему времени София Асгатовна признана классиком баянной литературы, но, как уже отмечалось, исследования, посвященного целостному анализу ее баянных сочинений, не существует.

Насущную необходимость появления такого исследования отмечают не только баянисты. Губайдулиной в баянное искусство получил высокую оценку исполнителей, слушателей и коллег, однако исследования, посвященного целостному анализу ее сочинений для этого инструмента, не существует.

Все вышеизложенные факты подтверждают актуальность темы диссертации. В основу гипотезы исследования легло предположение, что баянные произведения Губайдулиной, раскрывая новые возможности инструмента и отражая характерные черты авторского стиля, образуют самобытное целостное явление современной музыкальной культуры. Объектом исследования стали произведения С. Губайдулиной для баяна и с участием баяна с привлечением произведений других авторов для обрисовки исторического контекста.

Предмет исследования — авторский стиль баянных сочинений С. Губайдулиной, складывающийся из нескольких параметров: В качестве материала исследования избраны опубликованные в отечественных издательствах произведения: Научная новизна определяется предметом, а также ракурсом исследования.

губайдулина под знаком скорпиона ноты

Через анализ философско-эстетического, формально-содержательного и стилистического параметров выявлены стилевое единство и особенности внутренней динамики этой области творчества композитора. Определена концепционная, жанровая и образно-содержательная эволюция, отражающая изменения субъективного духовного мировоззрения автора.

Проанализирована жанрово-драматургическая специфика во взаимосвязи.

`Под знаком Скорпиона`, симфонические вариации для баяна и большого оркестра

Описан ряд новаторских приемов звукоизвлечения, значительно обогативших темброво-выразительную палитру инструмента; Охарактеризованы основные параметры музыкального языка, образующие совокупность черт, присущих авторской стилистике. Баянные произведения рассмотрены в контекстетворчества автора, а также сочинений других композиторов для этого инструмента, что позволило определить особое место наследия Губайдулиной в современном искусстве.

Столь же важной является возможность применения результатов проведенного в исследовании анализа в педагогической и исполнительской практике баянистов — в классе по специальности, в курсах истории исполнительства, истории отечественной музыки и музыкальной литературы, гармонии и анализа музыкальных форм. Апробация материалов диссертации проходила на заседаниях кафедры гармонии и сольфеджио Российской академии музыки.

По материалам работы был опубликован ряд статей: Исследовательская часть диссертации состоит из трех глав, подразделяющихся на параграфы. Уникальность истории развития баяна обусловила рассмотрение в первом параграфе первой главы эволюции конструкции, репертуара и исполнительства на инструменте.

Во втором и третьем параграфах нашел свое отражение сложный жизненный и творческий путь композитора, определивший своеобразное отношение Губайдулиной к акту создания произведений и их исполнителю. Во второй главе рассматривается важнейшая образно-содержательная сфера баянных сочинений композитора, обладающая сакральной глубиной, и формирующая их жанрово-драматургическую специфику. Третья глава посвящена особенностям авторской стилистики композитора.

губайдулина под знаком скорпиона ноты

В силу единства средств выразительности во всех баянных сочинениях Губайдулиной, оказалось уместным рассмотрение общих принципов организации музыкального материала, оставляя за рамками исследования подробное описание каждого из произведений.

В работе также имеется Введение, Заключение, Библиография, содержащая позиций на русском и иностранных языках, и Приложения. Заключение научной работыдиссертация на тему "Произведения Софии Губайдулиной для баяна" Заключение. Художественное творчество, как и познание, не есть отражение действительности, оно всегда есть прибавление к мировой действительности иебывшего. Бердяев Современное баянное искусство представляет собой сложное музыкальное явление, существующее в интеграции трех составляющих: Эволюция баяна, выраженная через совершенствование конструкции от примитивных гармоник до многотембровых готово-выборных инструментов, усиление или ослабление их социальной функции, отразилась в изменении форм музицирования от народного до концертно-академического и становлении репертуара от бытового прикладного до высокохудожественного, включающего музыкальные шедевры разных жанров, стилей, эпох и оригинальную литературу.

Формирование оригинального репертуара шло по пути от простого к сложному через освоение жанров и форм, сложившихся ранее в других видах исполнительства, и достигло академического уровня в последней четверти XX века благодаря обращению к инструменту таких выдающихся композиторов современности, как С.

За четверть века с по годы в тесном сотрудничестве с исполнителями композитор создала ряд разноплановых произведений, раскрывающих новые возможности инструмента и отражающих специфику музыкального мышления их автора.

Более того, баянные сочинения Губайдулиной образовали явление, характеризующееся стилевой целостностью при естественной внутренней динамике развития. Историко-стилевая эволюция баянного наследия автора проявилась, прежде всего, через увеличение масштабов и углубление концепций сочинений: Каждое из них — миниатюра или масштабное полотно — воспринимается как искренний монолог творца, раскрывающий её глубокий духовный мир, фи-лософско-эстетической основой которого стали религиозные убеждения.

В религии для Губайдулиной сконцентрирован большой ряд смыслов. Религиозное мировоззрение композитора в произведениях для баяна реализуется через систему символов. Символизация настолько присуща стилю композитора, что можно утверждать — вне символизированного скрытого глубинного значения ее произведения не мыслятся. Переход к концептуально противоположной системе в художественном пространстве баянных произведений отражает философско-эстетическую эволюцию стиля Губайдулиной, остающейся при этом цельной творческой натурой, никогда не изменявшей своим убеждениям и бережно сохраняющей свою индивидуальность.

губайдулина под знаком скорпиона ноты

Философско-эстетическая и историко-стилевая координаты авторской концепции творчества, обеспечивающие целостность баянного наследия, подкрепляются и родственными во всех сочинениях параметрами музыкального языка: Образно-содержательная сфера произведений, отражая субъективное духовное мировоззрение Губайдулиной, обусловила уникальную жанрово-драматургическую специфику, которая реализуется через индивидуально творимые формы.

Свойственное современному искусству новое ощущение времени в произведениях Губайдулиной проявилось на уровне музыкальной формы, реализуемом через самобытную технику создания нового ритма. В поисках обновления выразительных возможностей инструмента композитор изобретает неординарные приемы игры, обогащая тембровую палитру звучанием отдушника и микрохроматического глиссандо, и трактует баян как один из компонентов колористической сферы камерного академического ансамбля и симфонического оркестра.

В фактурной организации Губайдулина идет навстречу общим тенденциям баянной музыки, направленным от простых типов изложения музыкального материала в е и е годы до многоголосной насыщенной вертикали х — х годов, и находит неординарные приемы: Результатом творческих колористических поисков стало создание уникальной сонористической сферы макротематизма, объединяющей различные звуковысотные структуры диатоника, хроматика, гексахорды и фактурные типы простые, составные, недлящиеся, длящиеся простые и континуальные.

Многогранно развитая сонорность в баянных произведениях автора прорастала постепенно, от произведения к произведению обогащаясь новыми приемами, но все средства выразительности служили воплощению глубоких духовных замыслов композитора.

Подытоживая обобщение характерных черт музыки Губайдулиной, в качестве обеспечивающих целостность баянного наследия выделим: Несомненно, что заявленная в диссертации проблематика не может быть исчерпана в рамках одного исследования, и множество ракурсов остаются открытыми для новых работ. Губайдулиной заняло особое место в культурно-историческом контексте баянной литературы последних десятилетий, представленной опусами таких авторов, как Г.

Кандинскийпредстающий частью целостного явления, которым, несомненно, стало наследие Софии Асгатовны Губайдулиной. Список научной литературыМиронова, Ульяна Александровна, диссертация по теме "Музыкальное искусство" 1. История исполнительства на русских народных инструментах: Музыкальная форма как процесс. История гармоники в России: Функциональные основы музыкальной формы.

Мир начинается с “ля”: музыка Софии Губайдулиной как автопортрет композитора

Русские народные инструменты в советской музыкальной: Чайкина и актуальные проблемы советской баянной музыки: Новые виды тематизма в советской симфонической музыке е первая половина х годов: Музыка отечественных композиторов для баяна конца — х годов и основные тенденции ее исполнительской интерпретации: Курс лекций по стилистике русского языка.

Основные понятия и термины: Виктор Власов о времени и о. К исследованию современного художественного мышления на материале симфонии и оперы 60хх годов: Воплощение образа восточного ощущения в произведениях С. Восточные черты в произведениях А. Звуковая организация в условиях стилевых взаимодействий: В прекрасном и яростном мире музыки. Каждому свои Страсти Электронный ресурс. С моей точка зрения: Губайдулиной, данная тенденция предвосхитила появление новой сакральности Т.

Левая - направления широко представленного затем в музыке х годов. Несколько особняком среди произведений С.

  • ГУБАЙДУ́ЛИНА
  • Мир начинается с "ля": музыка Софии Губайдулиной как автопортрет композитора

Несмотря на формальное отсутствие библейского подтекста, произведение продолжает свойственную композитору линию обращения к сакральному началу. Это как раз тот случай, когда сакральный смысл музыки внешне не проявляется, но незримо присутствует в используемой музыкальной символике. Как справедливо отмечает У. Переход от религиозной сакральности к обобщенно-символической отражает философско-эсте-тическую эволюцию стиля С.

Символизация изначально присуща стилю композитора. В своих интервью С. Композиционной основой произведения стали три тесно взаимосвязанных фактора: Особенно привлекла композитора возможность быстрого переключения между этими двумя клавиатурами, что при сохранении положения руки и пальцев дает взаимопереход от одного типа звучания к другому.

Это стало для композитора олицетворением двух измерений, двух пространств, пересечение которых дает выход в новые сферы звука и становится идеей композиции. Этот же принцип положен и в основу тематизма, когда мелодия, сыгранная в режиме использования готовых аккордов, дает последователь-ность гексахордов.

губайдулина под знаком скорпиона ноты

Функционально либо логически они никак не связаны. Принцип, по которому они строятся, определяет конструкция инструмента1. Форма вариаций в последние годы приобрела для композитора особую актуальность. Здесь же автор упоминает о своем желании уйти от сонатной формы, подчеркивает значение процессуальности и смысловой разомкнутости вариаций: